我們以前旅行時會拖著一整套單眼套件。一個機身、兩個鏡頭、一個充電器、一個包來裝這一切。它很重、很顯眼,而且我們花更多時間擔心它被偷,而不是用它拍照。在某個時候我們開始把它留在家裡,只用手機,老實說?照片變得更好了。不是因為硬體改善了——雖然確實改善了——而是因為當值得拍的東西發生時,我們實際上把相機拿出來準備好了。
這就是關於旅行攝影不性感的真相:最好的照片來自你用起來舒適且總是隨身攜帶的相機。對大多數人來說,那是手機。而現代手機超好。最近iPhone或Pixel中的計算攝影做的事情十年前需要數千美元的設備。
所以這不是關於升級你的套件或學習用無反相機手動拍攝。這是關於從已經在你口袋裡的東西獲得更多。大部分改善來自理解光線、在按快門前多想一秒構圖,以及之後做一些基本編輯。這些都不複雜。
讓人忘記的快照和讓你真正自豪的照片之間的差異通常是大約五秒的思考。就這樣。
光線決定一切
這是攝影中最重要的概念,與你的設備無關。同一場景看起來完全不同,取決於你何時拍攝它。
黃金時刻
日出後一小時和日落前一小時。光線溫暖,陰影長,一切看起來更好。如果你只能從這整篇文章遵循一條建議,就是這個:在黃金時刻拍攝你的重要東西。如果照片對你很重要,圍繞它安排你的一天。
正午陽光創造刺眼的陰影和洗掉的天空。它讓人瞇眼。黃金時刻的光線寬容——它使風景、建築和臉都好看。
藍色時刻
日落後(或日出前)的那20-30分鐘窗口,當天空變成深藍色,城市燈光開始發光。如果你在城市,這是當你得到標誌性天際線照片的時候。它持續不長,所以在它開始之前就定位。
陰天
雲是大自然的柔光箱。它們均勻散射光線、消除刺眼陰影,讓顏色跳出。陰天的光線對肖像和街頭攝影理想——沒有瞇眼,沒有炸掉的亮部,臉上沒有奇怪的陰影。
當你被困在刺眼光線中時
有時候你中午在羅馬競技場,你不會在日落時回來。在那種情況下:盡可能找陰影、打開HDR模式、擁抱高對比度外觀(剪影可能很棒),或使用人像模式至少模糊掉分散注意力的背景。
構圖:五秒的差異
好的構圖主要是關於刻意。與其將手機對準一個東西並按,不如暫停幾秒鐘思考框架。
在你的相機設置中打開網格覆蓋(大多數手機有3x3網格選項)。將你的主體放在網格線上或交叉點,而不是正中心。這是「三分法則」,它有效是因為它創造自然的視覺張力。
尋找引導線——道路、路徑、柵欄、河流——將眼睛引入框架。它們為原本平坦的圖像添加深度。
使用自然框架:門道、拱門、窗戶、樹枝。從某處拍攝或在某處下面增加層次並將注意力引向你的主體。
在前景放有趣的東西。一張山的照片很好。一張前景有野花的山的照片有深度和維度。
有時最有效的構圖是最簡單的。一個主體對著大片空曠天空或素牆可能比眼睛不知道該看哪裡的繁忙框架更引人注目。不要覺得你需要填滿每一寸。
而一旦你理解這些「規則」,故意打破它們。居中的主體有時完美有效。傾斜的地平線可以創造能量。規則是起點,不是法律。
手機特定技巧
點擊螢幕設定焦點和曝光。如果你的主體是暗的而背景是亮的,點擊主體——手機會調整以正確曝光它。如果天空炸掉,改為點擊亮區。
在大多數手機上,你可以按住鎖定焦點和曝光(AE/AF鎖),然後重新構圖你的照片。當你想聚焦的東西不在框架中心時,這很有用。
讓HDR保持自動。它結合多次曝光以在亮部和陰影中獲得更好的細節,現代手機處理得夠好,沒有理由關閉它。
人像模式對人和物體很棒,但有時會被複雜的邊緣混淆(特別是頭髮)。檢查結果,如果模糊看起來奇怪就重拍。
最近手機上的夜間模式真的令人印象深刻。使用它,但穩定握住手機——這些照片需要一兩秒的曝光時間,任何移動都會顯示。
如果你的手機有手動/專業模式,關鍵控制是ISO(更低意味著更少噪點但需要更多光線)、快門速度(更慢捕捉動態模糊和光跡),以及白平衡(調整色溫)。
拍攝不同主體
對於風景:在前景包含一些東西、等待好光線、確保你的地平線水平,並有時嘗試垂直方向——它可以以水平不能的方式強調深度。
對於街頭場景:坦率勝過擺拍幾乎每次。包含像標誌和建築這樣的背景。耐心比速度更有價值——等待某人走進你框架中的正確位置。從腰部拍攝(不把手機舉到臉前)保持謹慎。
對於肖像:窗光華麗且免費。比你認為你應該的更靠近。聚焦眼睛。在適當時總是徵求許可。
對於食物:只用自然光,絕不用閃光。從正上方或大約45度角拍攝。不要讓它看起來太乾淨——有手伸向食物的凌亂桌子比完美擺設的盤子講更好的故事。
對於建築:尋找對稱。直接拍攝以避免匯聚線和扭曲。包含一個人來展示規模。注意細節——一扇雕刻的門或風化的窗戶可能比整座建築更有趣。
對於夜景:使用夜間模式或長曝光app。將手機靠在牆壁、柱子或欄杆上。藍色時刻(日落後)通常比完全黑暗產生更好的結果。
編輯:好照片變成優秀照片的地方
拍攝照片可能是過程的60%。編輯是其餘的,跳過它就像烹飪美味餐點但不調味。
Snapseed(免費,Google)和Lightroom Mobile(免費基本層,Adobe)是值得擁有的兩個app。如果你喜歡用濾鏡作為起點,VSCO也不錯。
基本編輯工作流程:如果地平線歪了就拉直它、裁剪以改善構圖、調整曝光(整體亮度)、把亮部拉下來陰影拉上來恢復細節、如果顏色看起來不對就修正白平衡、添加一點對比、稍微提升鮮豔度(不是飽和度——鮮豔度更微妙),並添加一點銳化。
目標是增強,不是變形。如果你的編輯照片看起來與原始照片截然不同,你可能走得太遠了。重度濾鏡和拉高的飽和度是讓照片看起來業餘的最快方法。
在你的旅行照片中發展一致的編輯風格。一組感覺有凝聚力的圖像——相似的色調、相似的對比、相似的情緒——講比隨機收集的一次性照片更好的故事。
真的值得添加的器材
一個小型靈活三腳架(GorillaPod或類似)打開夜間攝影、有定時器的團體照和長曝光。這是最有用的單一配件。
來自Moment或Sandmarc等公司的夾式鏡頭可以添加廣角或長焦能力。品質差異很大,所以購買前閱讀評論。
防水袋或殼是沙灘日、水上活動或雨天的便宜保險。
行動電源。這是不可妥協的。死掉的手機意味著沒有相機、沒有地圖、沒有通訊。在長天攜帶備用電源。
我們一直看到的錯誤
用數位變焦放大。它只是裁剪並降低圖像品質。改為走近,或稍後在編輯中裁剪,你有更多控制。
髒鏡頭。你的手機住在你的口袋裡,口袋棉絮加指紋油創造毀掉銳度的霧霾。拍攝前用你的襯衫擦鏡頭。需要兩秒。
拍攝一切。不是每個時刻都需要被記錄。有選擇性。一天中二十張好照片比兩百張平庸照片更有價值。
過度編輯。有疑問時,撥回去。如果有人能看出你的照片被編輯過,你做得太多了。
整個旅行都躲在手機後面。有些時刻更適合體驗而不是捕捉。有時候放下手機。
不備份。手機會丟失、被偷和掉進水裡。設置自動雲端備份,或定期將照片轉移到筆電。失去一次旅行價值的照片是真的痛苦。
倫理和人
拍攝人之前徵求許可,特別是在攝影規範與你自己不同的文化中。尊重「不拍照」信號。想想如果有人不問就對著你指相機,你會有什麼感覺。
避免將貧窮或痛苦當作美學內容的攝影類型。如果你在一個場景的第一反應是「這在Instagram上看起來會很棒」,停一下想想那張照片是服務主體還是只是服務你的動態。
有時正確的舉動是完全把手機收起來。與陌生人的對話、沒有記錄分享的餐點、用眼睛而不是螢幕看的日落——那些記憶也值得擁有。
講故事
一組好的旅行照片講故事,不只是展示地點。混合你的照片:顯示你在哪裡的廣角建立鏡頭、特寫細節(質地、食物、標誌、手)、人的肖像和坦率照、行動和移動,以及個人視角照片(你的腳在新街道上、你的手拿著當地東西)。
把它想成一部短片:廣角鏡頭、中景、特寫,重複。
簡短說說影片
任何你想在真實螢幕上看起來好的東西都水平拍攝。走腳跟到腳尖並將手肘收進來以穩定。保持片段短——每個5到10秒——因為短片段比長的漫無目的的片段編輯在一起好得多。讓環境聲音錄製;自然音頻添加的氛圍比大多數人意識到的多。
對於編輯,iMovie是免費且足夠,如果你想要更多控制LumaFusion很強大,InShot對快速社群媒體編輯效果很好。
你手機上的相機已經夠好了。限制因素幾乎從不是硬體——它是多花那額外的一刻注意光線、思考框架,並等待正確的瞬間。那不花錢,卻改變一切。
